由潇湘电影集团、湖南潇影第二影业和湖南清溪文化旅游发展集团联合出品，谭仲池、赵楠编剧，赵楠执导、果靖霖等主演的电影《周立波回清溪》正在院线上映，笔者观影后深受感染，情难自已。作为当代乡土文学流派“茶子花派”的开创者周立波，是延安文艺座谈会后成长起来的著名作家。“南周北赵（赵树理）”皆为描写农村生活的“铁笔”“圣手”；“南周北柳（柳青）”则因为他们长期在故乡体验生活写出文学名著而为文艺界津津乐道。电影《周立波回清溪》就是紧扣周立波回乡深入生活，最终写出长篇小说《山乡巨变》这段佳话来展开的。

        影片在总体风格上似一支清新、含蓄、悠扬，却又笼着淡淡忧伤的牧歌，与“茶子花派”乡土文学、与《山乡巨变》形成风格上的映照。影片在描绘湘中益阳如诗如画的山水田园的同时，对农民勤劳、淳朴、向往幸福却也有些狭隘性的性格特征进行了淡墨皴染式的描绘。影片透过周立波的眼光来观察和发现阔别多年的故乡的人事风俗，感受巨大时代变迁中人心的变化，处处流露出周立波“对这土地爱得深沉”的情绪，漫溢着泥土的芬芳和难以言说的乡愁。

 
       影片在叙事和结构上的一个突出特点，是与小说《山乡巨变》形成强烈的互文关系，二者在人物形象、主要事件上互相呼应、互相补充、互相阐发。只是在小说中周立波是隐在背后没有登场的全知叙述者，而在电影中他成为了主人公，成为与小说中人物一起生活、一起上演的角色。影片结尾，对主要角色与小说中人物及其原型的一一揭示，使得熟悉这部小说的人们更增加了如遇故人、恍然大悟的亲切感。

       影片在情节的剪裁取舍上颇见匠心。如何向年轻的观众描绘当年轰轰烈烈而今天已隐入历史尘烟的农业合作化运动，是创作者们面临的难点。影片采取了避重就轻、避实就虚、淡化阶级矛盾、强化人性人情美的处理方式，既适度交代了合作化运动理论上和出发点的合理性，也表现了实践中的超阶段性。农民通过土改运动获得了土地，但还没有捂热，又要“合作”出去，不可避免地产生失落、抵触情绪，但在巨大的革命式动员压力下，大多数人又只能选择从众，影片对农民的这一心理进行了准确而微妙的揭示。影片最后以周立波在集体婚礼上对未来生活的诗意想象——“……金色的稻浪铺向远方”来结束对这段历史的回望，既避免了对农业合作化这场社会实验作出不真实的拔高，也有效降低了观众的疏离感。

 
       更为成功的是，影片塑造了一个真实亲切、血肉丰满的人民作家周立波形象，讲好了周立波深入生活的故事。

       影片通过周立波与村支书张雁秋、与堂兄周咬筋、与孤儿张赖皮三组关系表现了他与农民血浓于水的情感。对遭遇家庭变故的张雁秋，周立波以自己苦苦坚持的革命经历为他打气；对被众人视为“稀泥巴扶不上墙”的张赖皮，周立波不抛弃、不放弃，并通过激励法使他重新做人、成家立业。周立波与周咬筋的关系是最为复杂的。周立波对周咬筋既有血缘亲情，也理解他的愿望的合理性，所以他按照政策第一时间给了周咬筋“入社自愿”的“挡箭牌”；对周咬筋以假服毒抗争入社动员，周立波既真诚关心他的健康，还由此引发他对政策执行方式的反思。但是对周咬筋反对儿子学成回乡务农的落后思想，周立波却与之进行了绵里藏针式的斗争，支持了侄儿的决定。

 
       影片对周立波形象塑造最精彩之处，在于将周立波的“热”与“冷”融为一体，将他对乡亲的热情热爱与对政策措施的冷静思考结合起来，从而刻画出一位思考者、一位为民请命者、一个真正的共产党人形象。影片多处不动声色地表现周立波的沉默与迟疑，表明他不是狂热的盲从者，而是冷静的实事求是者。他勇敢地向省委书记写信反映实情、提出建议，围绕写信他与妻子林蓝进行的一场对话，表明他们作好了为了人民利益不惜付出代价的准备。这在当时绝不是一件轻而易举的小事。