“水阔山色远，芸芸踏歌还，莫问少年身归处，应为画中仙。”随着优美的主题曲《千里江山笑》响起，一幅幅如梦如幻的画面再现诗意时空，包括寻访画童、画童辞母、彭蠡湖上、天子门生、道观御教、江南览胜、醍醐灌顶、飞鹤云空等，在10集短小精悍、跌宕起伏的故事中，我们能听到也能看到一千年前的少年王希孟，以梦为马，矢志不渝，怀着对绘画的热爱，超越自我，潜心半年绘就传世之作，将18岁的青春化为丝绢上的千里江山。微广播剧的主创以优良的艺术素养和匠心，营造出恢宏大气、情景交融的美学时空，用户不仅能从中领略千年前大宋雄浑壮阔、繁花似锦的江山胜景，还能结识千年前的耕夫、牛童、渔人、钓者、隐士、琴师等200多个鲜活的人物。在声音与视觉、故事与情感的共情共享过程中，我们可以深深触摸与拥抱中华文明的根脉和灵魂。这部微广播剧热播表明，网络文艺需要扎根于优秀传统文化沃土，扎根于广袤的大地，紧紧拥抱生活在这块土地上的人民，从而获得生命力和活力。

　　 这部作品中有一个情节，即宋徽宗问少年王希孟：你敢不敢在大尺幅长卷上作画，展现我大宋江山的巍峨壮阔？王希孟毫不迟疑地回复说：“敢！”这个情节虽是演绎，却真实可信。后来天才少年果然不负期望，创作出震撼当时、超越时空的不朽之作。“一幅画，一少年，一千年，古今中外，唯此独见。”这部微广播剧以富有感染力的声音元素，再现了千年前18岁少年的自信和自强。这也是中华民族与生俱来的文化自觉、文化自信的具体体现。中华文明的自信自强有着强大的文脉支撑和血脉传承，当下我们需要着力的是以创新精神加以挖掘、开拓和发展。

　　 微广播剧《千里江山》以现代视听手段、新的创作理念、新的艺术形式，努力讲好传统文化和古老文明的中国故事。宋人朱熹在《答黄道夫》一文中说：“天地之间有理有气。理也者，形而上之道也，生物之本也；气也者，形而下之器也，生物之具也。”清人魏源说：“技可进乎道，艺可通乎神。”这两段话中的“理”“道”和“神”三个概念，可以理解为文艺作品的主题、精神和境界，而“技”“艺”“器”可以理解为文艺创作的手段、方法和形式。中华民族在发展进程中积累了取之不尽的经典文本和艺术馆藏，拥有用之不竭的题材、素材和故事，在这个数字化、社交化的融媒时代，应该选择什么样的故事来讲述？如何讲述？由谁来讲述？微广播剧《千里江山》给出了答案。它以少年追梦、爱我中华的鲜明主题，在用户耳熟能详的国宝文物及文物背后的故事里，萃取优秀的元素和成分，推陈出新，组织一批演绎精湛的艺术家精心打磨，通过声音构建叙事时空，以综艺感强化戏剧效果，营造沉浸式审美意境，并通过短视频解码幕后，延伸和放大艺术效应，使得这部作品的故事与情感、叙事与审美有机统一，富有动感和张力。而且，这部作品所有的视频时长都控制在一分钟之内，有利于在新媒体平台上传播。

　　 好的作品需要好的传播。《千里江山》之所以“破圈”，一个重要原因是它成功打造了多媒体、多语种、跨文化的立体传播矩阵。这部作品以深具人文关怀的民族精神和家国情怀作为故事内核，以主创访谈视频、跨平台达人合作视频、沉浸式声音交互H5等系列融创产品为主要内容和载体，让文物、故事、情感充分融合，实现全方位传播。从频率到端口，从单向到散点，《千里江山》在多元互动的全媒体场景中跨越代际、持续发酵。

　　 微广播剧《千里江山》的创作与传播再度表明，在思想引领、艺术赋能、技术加持的融合传播环境下，中华优秀传统文化可以真正实现“火”起来、“活”起来、“潮”起来。

来源：中国青年网